看电影如今成为了现代青年最喜欢的一种社交方式之一。每当观影结束后，大家心里都会有一些感悟和体验。观后感是观众与作品进行交流和互动的一种有价值的方式，也是分享观影心得的方式。观后感应当简练而重点突出，概括了本文的主要内容。栏目小编已为您准备好了一篇精美的“泰坦尼克号观后感”。感谢您的浏览，希望为您提供了有用的信息！
泰坦尼克号观后感 篇1
《泰坦尼克号》是有史以来的电影票房冠军，导演詹姆斯。卡梅隆只是在一条船上，来一个“罗密欧与朱丽叶”，而是这个子片长3小时的感情故事。拍完之后，电影大火，此刻看起来也不觉得电影古老，因为感情故事怎样看都不腻，《泰坦尼克号》不愧为经典!
影片的开始镜头画面是码头送行的场面，画面荧荧的，不是明亮的色调，船上和岸上的人互相挥手告别，镜头都是近景，背景言乐哀伤，很适合此刻的镜头和场景，离别的气氛，为电影做铺垫。
镜头的转场是蓝蓝的海水，潜水艇首先出现，显示它的几盏灯，照亮漆黑的海底，镜头用了俯视，说明海很深，并且潜水艇很慢，测试着自我的位置，找寻着自我这次来海底的且的。
最终，找到了镜头浏览看这艘巨轮，艇上的人，镜头透过玻璃窗向外看，这艘一九一二年四月十五日凌晨之初沉了下去，潜水艇靠近了甲板，布洛克命令同伴放出机器人，机器人慢慢进入船里门，镜头随着机器人目睹船里的一切，看着船里的一切切，镜头先是一盏吊灯，绕后地上的一副眼镜，最终是一个被好多东西，埋没的娃娃的半边脸，机器人所去的路上，这三个镜头，特意，拍了，船里有很多的东西，为什么不拍他们，我认为这些都是以后影片中，特定的人员当时用过的，在罗丝的回忆中，就应印象深刻的，让此刻和以前构成比较，机器人的操作和潜水艇里的人操作的很位，镜头相互切换，人操作完，镜头立刻转入机器人的操作，机器人就像人的手，搬东西，搬东西，布洛克很细心，特写镜头他让地板搬开，土胡子发现了保险柜潜水艇的两个人很高兴，随即镜头画面立刻转入宽阔的海上，轮船，在船上大家很高兴，一齐庆祝很是兴奋，围看着，从海底打捞上的保险箱，打开了布洛克找里面的东西，手部特写，把里面的东西掏出来，脸部特写，往里找表情一般，但随着掏出来的东西不是自我想要的东西，面部表情特写越来越失望，最终骂了一句话，没有找到他们要的，失望。
布洛克这次没有找到东西，正和老板打电话，交待进来的状况，觉得可能性不大，他看着从保险柜里找出的画逐渐清晰后，眼睛仿佛又看到光明。
电视里播放的，布洛克。罗维特以从事海底寻宝闻名，镜头先是屋里的一景，画面很充实不乱，镜头做过屋子转到了电视，随后，镜头向阳台，一双手正在弄陶艺，听到了电视里说泰坦尼克号沉船的事，使人慢慢走了出来，镜头画面播放着从海里捞回来的画，老人看着画，她直的不取相信。他打电话过去找布洛克，说画中的人是她，布洛克答应她来看她的画，并期望能明白其它的事。镜头画面先是看飞机，然后是海洋和轮船，在船上，布洛克和他的大胡子伙伴在船上说罗丝的事，大胡子不相信她，认为罗丝已经死了，镜头画面飞机慢慢落入船上，布洛克迎了上去，把他接到了船上。
当罗丝看到画像的时候，眼睛特写，深深的闭眼，回想到以前的事，当他睁开眼时，眼神很哀伤。当她看到她以前用过的东西时惟独对蝴蝶的发钗注目了很久，并且还给它一个特写，这个发钗必须有着不一样的好处，她可能在特殊的日子戴过它，让她记忆深刻。
当大胡子给罗丝分析船是如何沉的时候，罗丝呼吸急促，以为那是她的亲身体验，罗丝站了起来，看相后方慢慢走，冲人看着她近景，它透过玻璃看着泰坦尼克号，表情特写感觉要哭。毕竟是她一辈子忘不了的事，他情绪激动，坐下来，向众人讲这艘船的事，镜头随着她讲，慢慢转到她身后已经沉的船，股市的一幕幕将展现。
1912年4月10日，泰坦尼克号开始他的第一次远航，码头上人山人海，当时的码头，贵族和平民有着天壤之别，在画面上都体现出来，贵族能够直接进入头等舱，而平民海的检察，这种不公平待遇在当时的社会显而易见。
罗丝是个贵族的女孩，她的表面很乖巧，可是她的内心十分叛逆，她早已经卷了这种贵族的生活，她又不想和她的未婚夫结婚，可是世俗的压迫让她很无助，她绝望极了，于是她跑到甲板上，在图跳海，他站在船赶上，看向大海，晚上的海水很深，脸部特写，她很害怕。镜头用了仰视她的脸部，还有俯视罗丝和海水。罗丝没有死，杰克向罗丝表白，罗丝拒绝了，两人都很痛苦，上等人和下等人身份的悬殊，人物塑造得十分清楚，两人的感情很艰难，在一齐更难，同时罗丝很想和杰克在一齐，可是很难下决定，使影片更加精彩，为下文做铺垫。
当罗丝正为杰克的事思想斗争时，她用餐的时候。看到一个小女孩很规矩的吃饭，镜头推向她的脸部，我认为当时她看到小女孩的时候，就仿佛看到了自我，她不要过这种生活了，她要自由。
在船头，罗丝找到了杰克，这段戏可谓是经典，两人没有过多的话语，杰克让罗丝闭上眼睛，慢慢将她带入船头让她张开双臂，当杰克让罗丝睁开眼，享受眼前的美景时，罗丝惊喜万分，“我在飞”，杰克在她身后用住她，此时的镜头慢慢上摇，然后拉开，从他们俩和人的脸部特写切换到全景，画面好美，晚霞包围着他们，背景音乐《我心永恒》配合着这么美的画面，让人记忆深刻，这段美誉过多的话语，有的只是两人优美的动作，罗丝向往自由，她张开双臂的那一刻，就像自我已经有了自由，身后是自我最爱的人，两个人相爱，热爱生活，都有着自由之心，两个人在一齐才会幸福。
最感动的一幕是两个人在海上的生离死别。船最终沉了，罗丝趴在木板上，杰克在水下，两个人故乡紧握对方的手，杰克告诉她，永远不要放下，要坚强的活下去，即使他不在了，也一样，杰克的身体越来越冷，最终他睡着了，等救生的船来时，杰克已经死了，罗丝很悲哀，她答应杰克要好好的活下去，所以她放开了杰克的手，让他沉入了大海，罗丝向救生船呼救，但她的声音太小了，根本听不到，为了活下去，罗丝翻入水中，求生的欲望，配合着背景音乐，让人也跟着紧张，最终罗丝找到了口哨，用力的吹响，救生船看到了她，电筒的光照亮了罗丝，也照亮了一个新的开始。
《泰坦尼克号》唯美的感情很浪漫!
泰坦尼克号观后感 篇2
泰坦尼克号的故事无人不晓，19xx的那一天，是世界上最惊险的夜晚。詹姆斯・卡梅隆根据这震撼人心的故事拍成了著名电影――“泰坦尼克号”。讲的是Jack和Rose的悲剧爱情故事。
贵族卡尔和未婚妻萝丝乘坐泰坦尼克号到美国，此时流浪画家杰克靠赌牌赢得了泰坦尼克号三等舱的船票，无比兴奋地登上了这艘船。萝丝的生活不是舞会就是酒会，她无法忍受这种生活，便想跳海自杀。杰克看见了，便想让萝丝不跳，说：“你跳我也跳。”并救了她一命。他们就这样相爱了。这使卡尔十分不高兴。他把珍贵的蓝钻“海洋之心”送给了萝丝。泰坦尼克号因撞上冰山而沉没，而救生艇只够一半人使用，萝丝始终隔着杰克，最后杰克死了。萝丝被救上来了。
这部电影展现出爱情的伟大，同时“永不沉没的`泰坦尼克号”发生世纪大悲剧中暴露安全的不足。为了不影响美观只准备的了一半的救生艇。他们早就知道前面有冰山，不早避开，而是在看到冰山后再避开，所以会使一千多人丧命。
泰坦尼克号观后感 篇3
感受老片子带给我们历久弥新或永久不变的双重感受，的确是观影过程中的一大乐趣。
《泰坦尼克号》在詹姆斯·卡梅隆的手下成为了一个神话和传奇，也让一个本来严肃的现实的历史事件平添了几分神秘色彩和浪漫气息，留给人们一段佳话，在民间静静的诉说。
影片以“寻宝小组”在幽深的海底探寻已经沉没腐朽的泰坦尼克号开端，并且不断闪回泰坦尼克号沉没前的原貌景象，由此产生的色度和明暗上的对比，引导着观众感受历史的厚重，同时引起我们在泰坦尼克号上发生的故事的兴趣。
影片的整体叙事采用交叉蒙太奇的手法，以重现历史为主，在历史和现实场景中不断更替，给人时空交错的感觉，同时过渡得相当自然。比如以人物的眼睛（实际上是心绪）和镜头的推拉为切入切出点，比如在船头的经典场景过渡到沉没后的景象，再从监视器上转到老年Rose上，这些叙事抒情的细处我十分敏感，因为它在微妙间给予人美感，那种叙事的自然、历史的沧桑、感情的真挚和观影的舒适。而老年Rose缓和、平静而略带回忆过——“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”——而产生无尽感伤和遗憾的独白，虽然戏份不多，但是这种以历史叙述者的角度“面对面”的交谈，呈现出强烈的抒情性和感染力。
Jack和Rose的爱情是故事的主线，与之对应的是泰坦尼克号上其他人的故事，比如富裕并享有声望的商人和贵族，三等舱内的平民，船上的工作人员。镜头一边在呈现着Jack和Rose的旷世奇缘，一边也将社会层面的阶层隔阂、母女、未婚夫妻间的矛盾、普通民众的生存状态作为辅助，一切都在最后的生死一刻集中爆发。呈现出“形散神聚，貌离意合”的特点，颇显气势和煽情。
《泰坦尼克号》就是这样一部唯美而惊心动魄的诗集，是一篇唯美的抒情散文，是以细节构成宏大主题的佳作。
堪称经典中的经典，在船头Jack和Rose“迎风飞扬”的场景，导演特意采用移镜头的方式，从画面中人物的右下方到左上方来了个半环绕式的“围观”，而画面深处以绚丽的橘红色云彩为背景，以人声吟唱和笛子吹奏出的“My heart will go on”徐徐萦绕，如此唯美的画面，让这段恋情更显荡气回肠、真挚感人。
在起居室内的场景，主题曲由钢琴演奏，延续了之前的氛围。Jack为Rose作画时给了诸多眼神的特写，对真心爱人的满足、信任和幸福又略带紧张的眼神瞬间拽住人的眼球。接着在货仓内的那段“激情戏”，1998年中国上映时不晓得有没有被剪掉，这场戏应该说是“爱的生理表现”？也许吧，但不是最重要的。
影片在的节奏在泰坦尼克号撞上冰山后快速紧张起来，在船底、船外和船内，各个人物间的表情和心态间转换，人物的性格更为集中的展现。特别是Rose两次选择了放弃逃生的机会，选择和Jack相伴，对于权贵的藐视，真爱的持着追求，这种独立、叛逆、自由的品格让Rose显得与众不同，让人印象深刻。
同样在最后Jack和Rose的两个情节中拍摄得相当不错。一是寻找受困的Jack并逃离困境，走廊里闪烁的灯光和不断上涨的水位很有自然界中电闪雷鸣的感觉，在幽闭的环境中融入了自然美；（很想顺带提一下在《越光宝盒》里恶搞、复制同样的场景对比起来让人恶心，尽管在喜剧效果上做得不错。）
另外就是生与死的别离，Jack为了爱而死，Rose为爱而生。以人声为主的主题音乐再次响起，让人陷入如痴如醉的境界，完全被感化感动了。当我们回想起电影中前半部分的“You jump ，I jump”、“Trust me！”和此时的“You must promise me that ,you will survive,”时，顿时觉得命运对爱情的“背叛”让人心痛和反思。
这其实和西方电影中“爱与死”的哲学相关，借用佛洛依德的一段话——“在爱的问题上，性过誉现象始终令我们深感吃惊。这种现象表现为这样的事实：那个被爱上的对象在某种程度上可以免遭挑剔，它身上的所有特点都比那些未被爱的对象的特点，或确切地说比它自己在被爱上之前的特点得到了更高的评价。……这种性过誉和这种爱的现象如果愈强烈，那么对这幅图景的解释就会变得愈准确无误。这时，那种倾向于直接满足的冲动可能完全变成次要的了，如一个年轻人的炽烈情感经常会发生的那种状况。自我变得愈来愈谦卑，对象则变得愈来愈高贵，直至最后对象完全掌握了自我的自爱，这样一来出现的一个十分自然的后果是自我做出了牺牲，可以说这个对象吃掉了这个自我。”
《泰坦尼克号》这样的安排自然有很多前例，呈现所谓的“反文化”特点，因为在实际中圆满或者说有情人终成眷属是人们共同的心理渴求，在“经过痛苦而成熟的爱情，是最热烈的爱情”下，人们希望看到恋人最后的“持子之手，与子偕老”，这更符合社会价值认知和普遍的文化体系。
但是实际上，《泰坦尼克号》正是在20世纪末，人们对真挚爱情的一种渴望，一种怀旧意识的展示。在这种真挚爱情和怀旧意识当中，我们重新获得爱情的意蕴，重新获得对于死亡价值的一种感悟。悲剧性的结局，呈现的美学价值，正如同鲁迅所言“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。”《泰坦尼克号》正是一出经典爱情悲剧，这种纯正的味道，时间也难以让人磨灭、忘却。
当然，影片也没有局限于此，在沉没的时间段内，从某些各个分开独立的画面上看几乎都静止的（比如等待那一刻来临的老船长、老年夫妇、为孩子讲睡前故事的母亲），只有流动的海水和微微向前推动的镜头，伴随着悲戚的小提琴声（如果换一种语境，也许就成了悠扬了），与船外的混乱和恐惧形成了鲜明比对。直到最后一刻海水将一切侵蚀——那些急于奔命或者等待上帝召见的人，那些具有强大负罪感的人，那些自私而穷尽一切办法登上救生艇的人，和那些明哲保身等待“救援”而一辈子也无法实现自我“救赎”的人。影片从而在各种细微出展现人性的美与丑、善与恶。同时重要的是，作为一部商业片也绝不缺乏大场景的制作，给予了泰坦尼克号自身诸多的全景写照，磅礴大气，与这段旷世的爱情相得益彰、遥相呼应。
最后，老年Rose扔弃了“海洋之心”，沉没在泰坦尼克号沉没之处。Rose在梦中重回泰坦尼克号，再次与Jack相遇，接着镜头向上，直达静美的天堂。
登上泰坦尼克号的人，都认为这是“永不沉没”的豪华邮轮，但是它还是被无情的海水吞没。但是《泰坦尼克号》作为一种符号象征，在影史和观众心理相信才是永不沉没的。
泰坦尼克号观后感 篇4
夜深如海，我静静的躺在床上看着泰坦尼克号，不知道是第几次看了，似乎这已经变成了一个习惯，在我需要流泪的时候。
这一次，我被一个叫卡尔的人感动了。一直似乎都将聚光灯打在主角的身上，杰克和罗丝的爱情毫无疑问的荡气回肠，每一次都恨卡尔捣乱自私，将一次次逃生的机会都浪费在了嫉妒和阴谋上，然而这一次从他的视角，我觉得我又看到了一些新的东西，写出来与大家分享。
第一次是在影片刚开始的时候，他走进罗丝的房间看到她收集的那些画。毫无疑问，他不懂也不在乎艺术，他是一个彻彻底底的商人，即使在影片的最后一刻他依然是一个商人。我看着他笑着说，罗丝就喜欢这些画，什么毕加索之类的。仿佛是充满了不屑和嘲弄，而在那嘲弄中却夹杂着一丝苦涩，他融不进她的世界，他理解不了她，也理解不了艺术。他接着说，她每次出门都要带这些画。我第一次觉得也许他对罗丝不仅仅是因为他需要一个美艳而年轻的妻子，而是有爱的，尽管这爱也充满了浓浓的商人气息，这是他无力改变也没有意识到的。如果他仅仅是要她做他身边的花瓶，那么他也不会关心她的喜好，不会费力在每次出游都带着她的画，不会如此的了解她的习惯，因为他在乎她。
接着往下看，他们如常的出入上流社会，直到他在甲板上见到救下罗丝的杰克。不知道是不是我太多心，在他虚假的感谢后，我分明看到了他警惕的瞥了杰克一眼，然后转身拥着罗丝立刻就走。那个眼神，复杂而冰冷。他大概明白了怎么回事，出于一种本能的警觉，他觉得这个人对罗丝不一样，于是他不在乎绅士风度立刻要把罗丝带离这里。当船员提议给杰克一些补偿，他却将他邀请去头等舱吃晚餐，个人觉得这简直就是一个爱情的小把戏，他希望他出丑，希望罗丝通过他和这个穷小子的对比发现他的好，而商人的本质也淋漓尽致，他不用付一分钱就可以感谢他了。我不能比较说这两个原因哪个的比重较大，情感因素和金钱因素错综复杂着，这就是卡尔。
然而世事往往事与愿违，他越想打击他，越想分开他们，反而促成了他们生死不离。
再下来就是三等舱的派对，不得不说，罗丝这里做的真的有些过了。无论是不是一个充满占有欲的男人，都无法忍受自己的未婚妻在船上公然和另一个人出双入对。众目睽睽之下，她拉着他的手开心的转着，拥抱着，俨然一对恋人。他依然保持着他的绅士风度，等待着她夜里的到来，以为她会解释会好好对他，但他不仅没有等到他，反而是第二天她若无其事的喝着茶说：“我太累了。”那一刻，他忍不住了，他看不到一点点悔意的迹象。当我看到他掀翻桌子的时候，我觉得他和任何一个陷入爱情的年轻人没有什么不一样，年轻而冲动着。找不到适当的方法来挽回他的女人。不过这一次他没有碰罗丝，他将一腔怒火泄在了桌子上，无声的警告她不要乱来。
而晚上的时候，他又来找她，拿出了那块著名的海洋之心。他不是会道歉的人，而他在她身边却似乎坚持不住，他将价值连城的宝石戴在她的颈上，算是无声的歉意和砝码。他是个商人，他的歉意也是计算着的，他提前将宝石给了她，也只是想要挽回她的心。但是他真的不了解她。他也不了解爱情。
接下来的事情却越离他的期望越来越远。当他看到那副画的时候，他只想撕掉它！然而商人的本质让他想出了一个阴谋，他总是想用最小的代价换取最多的利润，结果他成功了，罗丝回到了他身边。他送她上救生艇，然而她最终发现了他的阴谋，选择去找那个穷小子。他几乎气疯，叫身边的那个仆人接着去找她，他仍然还是要带着她。他则回去取了项链和金钱，你能说他自私呢？还是聪明？
泰坦尼克号观后感 篇5
《泰坦尼克号》是由导演詹姆斯·卡梅隆执导，由美国制片，片长194分钟，20xx—04—10（中国大陆）/20xx—04—04（美国）上映。
1912年4月10日，承载着民众万千希望的豪华游轮泰坦尼克号鸣着震耳欲聋的汽笛，由英国南安普顿驶向了大洋彼岸的纽约。头等舱内，美丽女孩罗丝（凯特·温丝莱特饰）和她的母亲（弗兰西丝·费舍饰）及未婚夫卡尔（比利·赞恩饰）相对而坐，可是罗丝从心底反感这样虚华无实的生活。绝望之际，她结识了不名一文的青年画家杰克（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）。杰克靠赌博赢得了下等舱的船票，他带着金丝雀一般的罗丝冲破樊笼，在底下层民众中间尽情享受人生的快乐。短短几日的相处，两人互生好感。然而横在他们中间的不仅有氏族阶层的坚固樊篱，更有一场史无前例的大灾难。罗丝和杰克那幼嫩的爱情之芽面临着生与死的严酷考验……
本片根据真实事件改编，是1997年《泰坦尼克号》的3D重制版本。
1997年还在上大学，在学生礼堂观看了这部影片。当时，主题歌火爆一时，年底联欢会，就听到了班里女生演唱。还有就是两个年轻人在前甲板船舷栏杆抱着飞翔的动作成了经典图片，到处可见。20xx年没有去看这个3D重制版本。前几天在豆瓣上翻看纪录，发现高分电影里没有这部影片的观看记录，确实这些年也没看，以前看过的也不补录了。于是就想再把曾经看过的经典高分再看看，比如前些天就再次观看豆瓣排名第一的《肖申克的救赎》和另一部高分影片《拯救大兵瑞恩》。
现在不太想看爱情片，所以这部片子被拖了又拖。今天下决心看，也不是为了爱情。看过之后，给我留下深刻印象的也不是爱情。看到那几个提琴手临危不乱，一直在拉琴，稳住人心，尽管已经稳不住了，看到这场景，有泪水在眼眶了打转。
临危不乱，决不放弃，为了爱的人。
泰坦尼克号观后感 篇6
这是一部非常经典的电影，值得你多年以后再次重温。
我个人觉得Jack和Rose在船上最感人的一段，是Rose第二次放弃坐进救生艇的机会那里。
在危险邮轮上的Jack与在安全小艇上的Rose对视，小艇缓缓下降，一束烟花在Jack身后划亮天际，映衬着他温柔的笑容。Rose突得站起并向邮轮的甲板跳去，随后在大厅会面的两人相互拥吻:
YoujumpIjump，right?
图二的乐队是我除主角外最喜欢的角色了，尤其是那个小提琴手。
据说，乐队一直演奏到船只沉没无法演奏为止。
在B站有一个泰坦尼克号电影相关的纪录片，感兴趣的小伙伴可以看一下。
导演詹姆斯卡梅隆在纪录片里最后说道:我想这就是为什么，这个故事会一直让人着迷下去，因为他装进了整个世界，包罗了世间万象。但是，只有在生命受到直接威胁，真理真正被揭示的时刻，我们才会知道自己会怎么做，这便是我的最终结语。