随着人类社会的不断发展，我们时不时会需要用到一些文章，范文可以帮助我们自身的写作，你也许正需要一些范文作为参考，小编为大家呈上收集和整理的《茶馆》读后感11篇，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。
《茶馆》读后感 篇1
《茶馆》 观后感
计信0932班李涛
在中国社会发展史的课堂上，我们看了老舍的《茶馆》改编的电影，从电影看，它反映的是从清朝到国民党时代老北京人民生活上的问题，从那批老演员的精彩演绎更使我对过去那一段艰苦岁月感触良多。
《茶馆》里有些语言让我印象很深。一开始，店主对秦先生说：“你想办法，我们能不能不做王国的奴隶呢？”他回答说：
“不，中国迟早要亡国”，“那么死马就要活马治疗”，“死马就要活马医生治疗，那是一种错觉，死马不能再活了，活马迟早会死。”。这些话从侧面反映了清政府的无能和腐败。另外，我发现中国人和美国人说话的方式很不一样，很不一样！
中国人比较含蓄；他们经常使用礼貌和文雅的词语，这是学习汉语最困难的地方！在《茶馆》我们学了地道的中国人的说法，最好笑的是有一对兄弟娶媳妇，他们两个拜把子兄弟想娶一个太太，但是不好意思告诉刘麻子他们的奇怪要求，他们当然不直说出来，反而他们说，"这两个人穿一条裤子的交情......没人笑话俺们的交情。
"刘麻子同意，"没人耻笑。"他们又说，"那你说这三个人的交情也没人耻笑吧？"我也很喜欢刘麻子的反应。
"平常都说这小两口儿，小两口儿，谁听说过小三口儿的呢？"中文里真有微妙的意义。
《茶馆》对我来说还有另外的意义，我发现了中国人佩服"洋人"，我觉得
莫名其妙。为什么中国人想象洋人？为什么中国人会想洋人比他们好？在《茶馆
》里的第一幕可以看得到洋人的地位越来越高。在第一幕，马五爷是"吃洋饭的
，信洋教，说洋话。”茶商还说，刘麻子的衣服很别致。在第二幕中，他跟着第二幕
第三幕，外国人的习惯逐渐成为中国人的习惯。甚至他们的货币也叫“现大洋”。人
听得音乐有洋味儿，不想再听传统的评书。小刘麻子最受洋人的影响。他说洋人
的话很吃香。甚至有洋味的话比普通说的话有力量。小刘麻子说"你看人家不说
'好'人家说'蒿hāo'"，连王掌柜也会说外国话的"alright！"
！中国人越来越脱离中国人含蓄的习惯。小丁宝干脆说小刘麻子他的计划用"缺
德公司"最好，我觉得太爱洋人的东西是不对的。我看这种态度的时候觉得不舒
服，可能我是特别敏感吧！
对于刘麻子、唐铁嘴和官员，他们无疑应该感谢时代。在大英帝国的硝烟和日本的白脸这样的时代，这些东西只有那些有能力的人才能得到。作为没有“能力”的人，走鸟人松二爷、爱国者张四爷、秦二爷，想通过勤劳救国，在一个不属于他们的时代，只能付出，得不到回报。
因为在这个世界上，他们真的很“无能”。作为在这些人中打转的王经理，他能看到和听到更多，自然也有更多的感受。有些感情只是以无声的形式反映出来
整个一部剧看下来，我不得不佩服导演的精心。因为无论是谁去看，他们都可能在那个时候或现实中找到自己的影子
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些有趣的对话要么来自那些被生活逼得一事无成的人的无助的话语，要么来自那些令人厌恶的人无的奉承。笑过之后，不禁感到一丝悲凉--"人活着总得有条路走啊，可是哪有路可走啊！
"愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自杀，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自己的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师。如果你给官方两枚外国硬币，你就能摆脱死亡的灾难。不管官员指的是谁
杀谁--"这什么世道啊？"
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一起，回顾自己的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却"一事无成"，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂"拆了"，安分守己的王掌柜"做了一辈子顺民"，到了让人赶出自己开了50年的茶馆。这就是"爱国""顺民"的"下场"......
"我爱咱们的国啊，可是谁爱我啊？"常四爷在同一地点时隔五十年两出此话，着实让人嗟叹不已......
看了整部电影，我想：人不可能一帆风顺地生活在这个世界上，不可能遇到困难，不可能遇到挫折，不可能遇到变化，不可能遇到不愉快的人和事。这些都是生活进步中的正常现象。然而，有的人遇到这些现象时，或心烦意乱，或痛苦不堪，或萎靡消沉，或悲观失望，甚至失去面对生活的勇气
不可否认，当这些现象出现时，会影响人们的思维和判断，刺激人们的言行，攻激人们面对生活的勇气。比如，当你在工作中受到了上司的批评后，你会思想低落；当你在生活中遇到别人误会你时，你会感到气愤和委屈；当你失去亲人朋友时，你会悲痛至极；当你在仕途中遇到不顺时，你会怨天尤人，工作消极。
当遇到这些现象时，人的这些表现都很正常。因为人类是能思考的高级情感动物，这也是与所有低级动物的根本区别。但这些表演不能结束，否则你会很累，不开心和不开心。
人在生活中，要学会用阳光般心态面对生活。所谓阳光心态，是一种积极向上、宽容开朗、健康的心理状态。因为，它会让你快乐，它会推动你前进，它会让你忘记疲劳和烦恼。
当你遇到困难时，它会给你克服困难的勇气，它会让你相信“有比困难更多的方法”，让你检验“世上无难事，只要你愿意攀登”的真理。
当你遇到问题时，它会让你的思想更加理性，让你面对问题，不是悲观失望，而是反省自己做事的方式、生活的原则，让你不得不改变，没有鼓励，更上一层楼。
当你遇到委屈时，它会给你安慰，它会给你宽容，它会让你的心像海一样宽广，志向像天一样高。
当你遇到变化时，它会让你化悲痛为力量，让你觉得自然规律是不能违背的，让自然成为幸福的本质。
它将使你的视野更加深刻，你看待社会的能力更加敏锐，你对生活的态度更加自然，你对生活的信心更加坚定。
朋友们，阳光般的心态来之不易，它需要你生活的阅历更加丰富，获取的知识更加充实，对待人生的态度更加积极，它需要你用修养之水浇灌，勤劳之力扶持，宽容之心呵护。
朋友们，从现在起，为拥有阳光般的心态而努力吧！
我们要学会生活，做好我们该做的！
《茶馆》读后感 篇2
放暑假在家，每晚跟爸妈一起守在电视机前等待中央八台播出的电视剧版《茶馆》，虽然我是从二十几集才开始看的，但看了一集就被深深吸引住了。最近，经典文艺作品的翻拍版往往令人，如新版《三国》、新版《红楼梦》等，但这部《茶馆》却异军突起，在观众中赢得了非常好的口碑。究其原因是导演编剧和主创们对老舍先生原作的用心理解，忠于原著的精神，但并不囿于原著的框架，进行了创造性的改编和再现。《茶馆》原著最本质的精神是“形喜实悲”，是对这个无比颠倒和荒唐世道的无尽嘲讽正如老舍先生在创作时所言“想要写一部最悲的悲剧，其间回荡着无耻的笑声”。除此之外，老舍先生作品的魅力也在于其文字和人物中透出的浓厚的老北京韵味，以一种黑色幽默的方式刻画了那个年代老北京风俗、人情、政治的方方面面。应该说在这两点上，电视剧版的《茶馆》把握的非常到位，没有糟蹋经典。
但仍有美中不足之处，特别是后5、6集其精彩程度明显大打折扣，有强弩之末之势，为了凑集数而拉长了故事情节，反而使整部剧的艺术性和观赏性受到和减损。另外，茶馆大掌柜王利发的妻子被美国大兵的吉普车撞死这一情节设置值得商榷，编剧似还未跳脱出五十年代初反帝主义和过激民族主义的巢窠，于目前国际化和现代化的社会氛围不太合适。
此外，有关庞太监的后人登基的`情节也显得不伦不类，试想当时已是1946年，国共两党激烈交战之时，国民党政权已风雨飘摇，身为国民党宪兵队长的沈处长怎么会幼稚到在当时搞复辟，如果是为了以此吸引共产党地下党人自投罗网，剧中也未作清楚的交待，令人看了感到可笑，却摸不着头脑。总体来说瑕不掩瑜，这部《茶馆》应该是今年中国电视荧屏上的优秀作品，大众的口碑说明，群众的眼睛是雪亮的，相比依赖明星、炒作、华而不实的布景，用心写故事，贴近社会和人民心声的作品才能焕发持久的生命力。
《茶馆》读后感 篇3
这一天，我随意打开书架，不经意间看到书架角落里有一本老舍先生写的《茶馆》，好像还没看过。于是，我拿起这本书来读。
不看不知道，一看就吓了一跳。原来这本书的故事很精彩很有哲理。这本书写的是戏剧，一个悲剧，分为清末民初、民国中期、民国后期人们的生活经历和状态三个场景。这本书写了店主王丽发茶馆从兴衰的过程，最终被军阀势力逼死。与此同时，还写了一个农民——康六欠别人钱，被迫把女儿卖给太监当妻子，结果伤害了女儿的一生。
看完这本书，我掉下了眼泪。王利发一生都趋炎附势，看到别人总是打招呼，只是为了在乱世中生存。但他的好话，他的鞠躬仍然不能让他顺利地度过一生，结果被军阀逼到上吊自杀。康六的女儿不敢在太监家里哼哼，直到太监死了，才得到自由。但在自由之后，还是被别人追杀，被迫一路逃跑。唉，这是傅仪的错。在傅仪统治时期，闭关锁国政策使人们的生活贫困，但傅仪没有意识到这个错误，因此他成为了亡国王，被剥夺了自由和权利。但这一生是不能后悔的，这就是错误的'代价。在这本书中，我为但社会的黑暗而悲伤，为人们的自私而悲伤。事实上，这不应该把过错归咎于普通人。为了谋生，每个人都必须变得残忍和冷血。错误在于军阀势力的统治衰落，让人无处谋生，只好奉承，点头低眉，像狗一样生活。
事实上，在当今社会，这样的人并不多。为了赢得老板的重视，为了在公司中占有一席之地，许多公司员工用各种肮脏的手段陷害他人，提高自己。这些人不像当时的普通人吗？但他们没有看到这是一个民主社会，这是一个知识决定命运的社会。只要我们有能力和知识，为什么不担心没有伯乐呢？它在哪里不是一个地方？
亲爱的人们，拿起你的尊严，拿出你的技能，不要做一个绞尽脑汁陷害别人的人，做一个能力突出的强者。
《茶馆》读后感 篇4
说到老舍，我们崇拜他，也追求他的经典作品。作为新中国第一个“人民艺术家”，他的作品《骆驼祥子》、《四代同堂》、《茶馆》等都是令人难忘的代表作品。
这次经朋友推荐，有幸读到了老舍先生创作的剧本《茶馆》。
虽然这是一部戏剧，但本书是用无声的倾尽全力地展示着其话剧文字版本下的精彩魅力值。
这本天津人民出版社20xx年版1月1日推出的《茶馆》一书其实是汇总着老舍笔下的《茶馆》和《龙须沟》两个话剧剧本。
《茶馆》讲述了北京城里有个裕泰的茶馆，在三个标志性时期的变迁。看似很小的茶馆，浓缩了中国一个时期巨大的历史变迁。
通过对茶馆里每个人物的语言描述，有一个纵向跨度的历史和社会变迁。从小到大，从点到面，从细节到整体——这样一个来来往往的小茶馆；这些人物的来来去去；如此多样化的一群人；这样的一个大茶馆的小社会诠释。
经典作品以最直观、最生动、最原始的文本展现在我面前。虽然读这样的剧本缺乏一些直观的感受，但我认为这样的描写也是一种美。这种美属于静态美，只可意会不可言传。
虽然没有演员的肢体语言，但是文字无声胜有声在书中得到了完美的展现。
曹禺曾说过：“一台词一项任务，演绎着人生的悲乐——”通过阅读这样一部经典的剧本，我感到灵魂受到了一次宝贵的洗礼。我真的很喜欢类似这种老舍的代表作，我觉得这样的书值得一读和收藏。
《茶馆》读后感 篇5
喜爱上茶馆源于《茶馆》。
现在，在我们眼皮底下，关于青春的文字早已泛滥成灾。青春是一种奢侈品，所以过于浮华。我们的心灵就在这样的喧嚣中渐渐老去，以背离我们抱负中的方式老去。
过去，我总以为如鲁迅、朱自清、老舍这样的大文豪，他们的作品中充满了一种腐老的气息，就像雨天的潮湿感一样很容易让人产生淡淡的惆怅。所以一直以来，我都在读那些浮华的青春词汇。
这应该是一种错误。因为老舍先生的《茶馆》正如一面斑驳的墙，凄凉中旧旧的却都是和煦。它让人或喜或悲，让人大彻大悟。
《茶馆》是在写一个明明白白死去的过程。“掌柜的”王利发是悲惨的，因为他是那个悲惨时代的牺牲品。他像一只玩偶，他活在苍穹之下，活在对他人的阿谀中，但他却一刻也没有活在自己的世界里。
结局是他死得好，我想确实是这样。一个诗人说，死是世界上唯一的黑影。王利发的死是他作为一个娃娃的命运的终结，是比死亡更可怕的无尽黑暗。
当然，喜爱《茶馆》不单单是由于它伟大的艺术成就，我还倾心于老舍先生为我们营造的茶馆的原汁原味的老北京的市井气息。
一般来说，茶馆的存在为人们提供了深厚的文化底蕴。它使人们回归到最原始的生活状态中。晨练之后的白叟，久违的朋友，远道而来的客商以及社会上各式各样的人，当他们步入古朴别致的茶馆中，或悠闲，或恬静，或安然，或淡定的生活状态都萌生在喧嚣之上。
功名利禄这时候也只是一副金玉其外;败絮其中的装饰品，索然无味。常四爷，松二爷，社会中的三教九流，在茶馆中寻找的不正是一种洒脱和抱负吗？缕缕茶香净化了人们的心灵。
梦想中自己可以拣一个洁净的萧瑟感浓郁的秋日去一家古朴雅致的茶馆，手捧一本喜爱的书，点一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已经很是最后的青春缓缓流逝。我想，在这个时候，生活中的烦恼会像春风一样。
茶馆的宁静如春日和煦的风。
而遭遇《茶馆》是一场旷世难度的劫。
《茶馆》读后感 篇6
前阵子，听到了有种新型教学叫“后‘茶馆式’”的，心中感觉非常好奇与新鲜，只感觉肯定是在一种很轻松地、无拘无束的氛围下，在茶馆里大家就某事高谈阔论。但很难想象如何在课堂上教书？暑假里，我终有机会拜读了本市静安区教育学院附属学校校长张人利所著的《后“茶馆式”教学》一书。
本书中，张校长生动具体地介绍了后“茶馆式”教学的内涵及其精髓，并以各种教学例子来证明和阐述，非常令人记忆深刻——简单来说后“茶馆式”教学就是：读读、练练、议议、讲讲、做做！读读，就是在课堂教学过程中，教师引导学生自己读书，它是课堂教学的基础；议议，就是提倡学生自觉议论，主动探讨问题，这是课堂教学的关键；练练，就是学生将学到的知识，具体运用到教学实践中去，它是学生学习知识、巩固知识和形成技能的一条重要途径；讲讲，即是讲解、解惑，可由教师讲，也可由学生讲，变一言堂为群言堂，目的是培养学生的自学能力。
"后茶馆式教学"其主要思想有以下几点
第一：学生自己学得懂的，或者部分学生自己学得懂的，教师不讲。这一教学特征体现了“先学后讲”或“先学后教”的理念。
当然，这个先学可以在课前，也可以在课上。这个先学，可以是学生先“读”，也可以是学生先“练”，也可以是学生先“做”，甚至是学生先“议”。同时，也体现了“讲是为了不讲”“教是为了不教”的理念。
第二：尽可能暴露学生的潜意识，尤为关注“相异构想”的发现与解决。无论学生有没有经验，学生的经验与课文之间没有对话，只有教师对课文的解读，这样的教学是灌输式的。
即使有的课堂教学有“暴露”，教师津津乐道的也是“闪光点”，而不是关注班中还有哪些“相异构想”。这一课堂特征的呈现，不但在于“暴露”，更在于解决。
归纳起来，后“茶馆式”教学的特点是:一个核心，“议”为核心;两个基本特征，学生自己学得懂的或部分学生学得懂的教师不讲，尽可能暴露学生的潜意识，尤为关注“相异构想”的发现与解决。教学方法更加多样化，教学形式更加灵活，教学的价值取向更加明确。
教学有法，教无定法，我们应牢牢记住了张人利校长的一句话：“作为一个成功的教师在教学中往往只要你做到一点，只要改进一点，兢兢业业的改进一点，勤勤恳恳地改进一点，扎扎实实地改进一点，而这一点你坚持做下来，那你就成功了。”
聂晓婷2011.9
《茶馆》读后感 篇7
暑假是阅读书籍的一个好时间，所以在这个暑假里我翻开了人民艺术家老舍的作品《茶馆》。
《茶馆》是以中国社会的变迁为原型所改编的剧本，共分为三幕，分别对应戊戌变法军阀混战以及新中国成立前夕三段中国历史上的重大时期，将那个时代里中国人的悲惨命运生动的展现在观众面前。
通过老舍先生的笔下的文字，我仿佛身临其境。
我看到了满腔热血的秦二爷，他喊着要办顶大顶大的工厂，说要靠实业去救国。但事与愿违，官僚资本主义和帝国主义的压迫，让他大半生的心血全都付之一炬。工厂、机器、货物，什么都没了，野心勃勃的民族企业家最后就这样被压倒。我早已从历史书上知道了中国近代史上的三座大山是如何压垮中国民族资本主义，再回想秦二爷的人生遭遇，还是禁不住的唏嘘。
我看到了忠肝义胆的常四爷，他一辈子一身正气，从不服软，凭着自己的良心，自己的双手劳动了一辈子，时代却没有留给他生活的余地。他一辈子爱国，可直到最后也没有等来一个像样的国，苟延残喘的国家让他彻底失望，他的结局也是一片悲凉。
我看到了精明圆滑的王掌柜，他对谁都是一副笑脸相迎的姿态。在那个战争四起的年代，他的笑脸化解了太多太多的矛盾与冲突，支撑着茶馆的经营，保障着家庭的安全。社会的黑暗教会了他为人处世、乱世生存的方法，他活着的一辈子看淡了恶，从不为了向善而得罪恶人，但同时他也从来不去做恶事，他只想好好经营他的茶馆。他为了自己的茶馆操劳了一辈子，精明了一辈子。而那样的他，最后还是没有守住茶馆，他就那样安静的和自己的茶馆一起走向消亡，就那样再也笑不出来了。
最后一幕，三位老人又聚在在茶馆里，好不容易弄得点花生米，可谁还嚼得动呢?多可悲啊!他们坐在茶馆里各自讲着自己的那份悲哀：秦二爷的四十年心血全打了水漂;王掌柜一辈子小心经营的茶馆被恶人轻易占去;常四爷盼国家能成个样儿的期望成了当时的妄想。纸钱撒了一地，三个老人用捡来的纸钱祭奠着自己，再喝一口茶，道一声再见，他们的故事就算是落了幕。
那个时代乌云遮住了光，世间自然是黑暗的。活在那个年代的人看不到光明，实业救国在当时听来就像个笑话，不过是鸡蛋撞石头自取灭亡罢!人人都自身难保，何谈去救别人、救国呢?但即便如此，再黑暗的社会也遮不住人民的心，心存善念的人们依旧愿意用生命点亮火把，用心中的温暖去等待阳光的普照，他们相信总会有一天天会亮起来!正如这本书的最后说道黑到头儿天会亮。
中国的天真的亮了!伟大的中国共产党用自己的鲜血，甚至是用生命换来了新中国，换来了人民的幸福与自由，换来了美好的未来，带领着中国走向富强!读完《茶馆》，我更加明白：作为新时代青少年的我们，应当怀着感激之心，拥护党的领导，传承党的精神，用实际行动，为中华民族的美好未来不懈奋斗!
《茶馆》读后感 篇8
老舍先生是人民公认的人民艺术家，他塑造的很多任务也早已经深入人心。老舍先生早年留学英国，而他也正是在那时开始了自己的创作。
而《茶馆》则是老舍先生最成功的剧本之一，这其中的故事、人物以及语言都为人们津津乐道。
读过《茶馆》的人都知道，这个剧本是通过对一个小茶馆，名曰裕泰茶馆的地方所发生的故事进行描写，从而表现出中国从清末到民国的变迁。《茶馆》向我们展示了那个时代各阶层人民的生存状况，不论是他们的挣扎，抑或是他们的无奈，都被拉入故事中进行生动的展示。这部戏剧仿佛是一幅万生相，将我们完全带入了那个年代。在这部戏剧中并没有绝对的主人公，各个人物他们之间的关系交织成一张人物网，共同推进着这个故事前进。老舍先生好似一个可亲的老者，脸上带着浅浅的忧伤，向我们讲述着那个时代的悲与喜。我想他生活在那个年代，他了解那个年代。
在小时候，我初次阅读《茶馆》时，并不能理解这其中蕴含着的深刻的哀伤。但当我长大后，再次阅读这部戏剧的时候，却生动地感受到了老舍先生在创作《茶馆》时，心中既愤怒而又无奈的悲伤。
在整部戏剧中，有两个场景是我始终都不能释怀的。我不能理解，我不能释怀，我也不能接受这样的中国人。
其一就是庞太监在买媳妇的时候，中间人克扣了人家卖女儿的银子却丝毫没有显露出一丝一毫的羞愧。最终老人用十两银子卖了自己养育多年的女儿。我不知道十两银子够不够养活一家人，但用十两银子卖了自己的亲生女儿，只是为了让家里人活下去。这到底是那个时代的悲哀，还是我们中国人的悲哀?被卖的姑娘昏了过去，庞太监却依旧在旁边大声叫嚣着，我要活的。在姑娘醒过来的时候，庞太监大笑着说：她又活了。我不禁要问，这样的姑娘，到底是人还是个玩物?既是这样的玩物，那姑娘以后过什么样的日子也就可想而知了。
我想在那个年代，下层人民的生活大概皆是如此吧。贫苦人家的孩子还不如富贵人家里的一只狗。就像是杜甫曾经说过的，朱门酒肉臭，路有饿死骨。那到底是一个什么样的时代?人活着，竟然不如一只狗。我又不禁要问，难道只有富贵人家的孩子是孩子，贫苦人家的孩子就不是人?试问谁家的孩子不是十月怀胎呢?谁家的孩子又不是含辛茹苦养大的呢?
其二便是小花与爷爷告别的那一幕，我读到了老掌柜的无奈，也读到了老掌柜的不舍。可他为了让孙女活下去，却也只能与她告别。这一幕与前一段写老人卖女儿的那一幕又异曲同工之处，离别皆是为了过活。每每读到这里，我都忍不住眼眶湿润，但正当这时小唐铁嘴便出现了，恰如其分的搞笑将气氛重新调动起来。我想这一定是老舍先生的精心安排。但在笑过之后，心中又不免有些淡淡的苦涩。不知道到底是该笑还是该哭。正是因为这样见风使舵的人太多，也正是因为这样欺软怕硬的人太多，才使得中国久久不能振兴，甚至险些亡国。想到这些，在看到这个本应搞笑的人物，又怎能笑得起来?
当然，让我对这本书爱不释手的同样还有剧中充满京味的语言，每次读到老舍先生的作品我都忍不住嘴角牵动。因为在他的作品中，那些早已沉睡多年的北京土话又变得活灵活现起来。儿化音加的恰到好处，老北京人的幽默也得到了很好的体现。我总是在脑海里想象着一个慈祥老者的形象，将听过的故事用口语化到极点的北京土话一一娓娓道来。
在《茶馆》中，大力妈向老掌柜道别的时候说的硬硬朗朗儿，老掌柜在请客人落座时说的您请着都蕴含着浓郁的老北京特色。就像飘香的炸酱面，就像浓郁的豆汁，就像蜿蜒曲折的胡同，这都是属于老北京独一无二的味道。老舍先生作为一位地道的京城作家，作为一位血统纯正的旗人作家，向世人展示了一个最地道、最纯正的北京。
也许有的人会说老舍先生的《茶馆》没有革命意识，没有向人们展示一个光明的未来。但我认为在那个腐朽的时代，改革的志士都被杀头，搞实业的商人都被欺压，在这样一个时代又如何看得到光明的未来?我记得剧中有一位曾经搞过实业、进过国会的知识分子到寺中念起了经文，不问世事。面对政治家的邀请，固执的坚持自己除了念经什么也不会。因为他已经对那个时代失望了，他已经对那时的政治失望了。我愿意相信这是真实出现在那个时代的场景。面对这样的黑暗，该到哪里寻找光明?我相信从始至终老舍先生斗不过为我们展现了一个最真实的北京，也为我们展现了一个最真实的时代。
在那个时代，人们看不到光明，看不到未来。下层人民生活在黑暗当中，每天都在为下一顿饭在哪里而担忧。而统治者则夜夜歌舞，时时丝竹，不关心社稷，更不担心人民的死活。试问这样的时代，又要如何看得到未来?
这一篇《茶馆》道尽了无尽的沧桑，历久弥新。而这些历史的沧桑也终将伴着我们一直走下去，如警钟长鸣。
《茶馆》读后感 篇9
浅斟慢品，任尘世浮华，眼前氤氲的水雾，缠绵，消散……茶馆，一个充满情思的地方。它绝世而独立，于一方角落见证者市井百态，岁月流逝……
老舍先生的《茶馆》正是一杯幽幽清茶，不沉不浮，值得我们细呷一口……
故事开头，在裕泰大茶馆，北平少有的茶馆，王利发是此茶馆的掌柜，也是此书线索。在第一幕中，太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面贫穷的农民卖儿鬻女，爱国旗人常四爷因几句牢骚被捕，社会处处不太平。王利发左右周旋，企图使生意兴隆，看似平静下的茶馆确实波涛汹涌。而在第二阶段，暗探宋恩子，吴祥子后代子承父业，继续敲诈勒索，刘麻子后代更是“恶上加恶”，依托当局要员准备开女招待“托拉撕”，庞太监的侄女侄媳组成的迷信会道门在社会上称王霸道，还做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些希望有作为的良民百姓却走投无路。
一本薄薄的《茶馆》，老舍先生用剧本方式写下了这北平人心险恶，丑态百出的社会……
其中，我印象最深的是没多少台词的乡妇和小妞，乡妇穷的没法，只得卖女儿，当小妞说：“我饿”时，更透露出老百姓的生活无依无靠，当时，乡妇还掩面低泣，最后小妞还问：“妈?不卖妞妞啦?不卖了?妈!”这多么让人心疼啊，想想我的生活，丰衣足食，爸爸妈妈都十分疼爱我，关心我，还担心我吃不饱穿不暖，我难道不幸福吗?
老舍先生的这清杯一壶茶，的确该反复细品，品味悠长……
《茶馆》读后感 篇10
作者：欧小敏
**：《学校教育研究》2018年第24期
如何提高课堂教学的有效性，让学生从繁重的课业中解脱出来，真正推进素质教育？为了减轻负担，提高效率，需要**的行政权力来推动素质教育，也需要每一位校长和教师把先进的教育理念转化为内在需求。减轻负担，首先要扭转只做学术成果文章的观念。
为什么学生的课业负担总是减不下来？为什么素质教育的推进总是举步维艰？因为我们仍然不敢随着素质教育的时间和空间打开校门，给学生更多的自主权利。老师和校长都很关心学生的成绩。
后茶馆式教学使我们心中的一串串的沉重疑问得到释放。“后茶馆式教学”就是一种关注学生学***知识的方法过程，提高学生学***的教学方式。何谓“后茶馆式教学”？
后茶馆式教学它源于上世纪80年代“育才经验”的理解，并在此基础上加上适应现阶段教育的创新思维，它以效能为主导，通过颠覆过去课堂教学按次序、等比计划定时间讲解的方式，而由学生自己阅读概念性、认识性的内容，教师仅对难点等原理性内容进行点拨，从而使课堂教学精致化。静教院附校的张人利校长针对目前存在的教育教学现状：1）教师总体讲得太多。
但是，大部分教师没有认识自己讲得太多。学生自己能学懂的，或大部分学生能学懂的，教师还在讲；而学生搞不明白的，教师没讲，或者讲了，讲不透，没时间讲透。2）学生的“潜意识”暴露不够，特别是“相异构想”没有显现出来，更没有得到解决。
课堂教学追求学生回答正确。教师愿意重复，或者反复重复自己的思想和正确的结论。3）教师对在第一次教学中的学生差异问题常常束手无策。
4） 很多教师不了解每一种教学行为的价值取向？常常带有盲目性等等问题，带领他的老师们进行了一系列实证研究，告诉我们“老师讲得不完整的课才是好课，老师讲得完整的课不一定是好课，后茶馆式教学的现场理念是老师讲的不一定是最重要的，而一定是学生不懂的，他认为课堂上一定要让学生暴露出问题，没有暴露问题的教学就是灌输。
《茶馆》读后感 篇11
茶馆是以北京一座茶馆为舞台，事实上，一个大茶馆就是一个小社会，展开了清末戊戌维新失败以后、民国初年北洋军阀混战时期和国民政府在大陆的统治崩溃前夕三个不同时代的生活嘲和历史动向。茶馆是老舍最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。
老舍先生在茶馆中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
茶馆里有些语言我特别喜欢。大傻杨的话是一个非常巧妙的开幕办法。我从来没听过数来宝。我发觉了中国人跟美国人说话的法子很不一样，差别相当大!中国人是比较含蓄;他们常用客气话和婉转的话，这是中文最难学的地方!
在茶馆里，我们处处可以看到老舍其作为一个语言大师的风范。茶馆中，十几个人物依次登台，却个个形象立体，性格鲜明，从中我们可以看出其写作语言的性格化，时代化，应人切景;老舍以笑写悲，寓庄于谐，以幽默风趣的语言辛辣地讽刺了那些于三个时代中光怪陆离的丑类;北京化的口语也是本剧一大特色，给穿梭于茶馆中的人物注入生命。
茶馆三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。