【#范文大全# #格美术设计教案5篇#】我们特意收集和整理了“格美术设计教案”，本内容希望能够帮助到阅读的每一位。教案课件是老师需要精心准备的，这就需要我们老师自己抽时间去完成。教案是完整课堂教学的基础。
格美术设计教案 篇1
摘要：本论文任务的目标和意义是为了论述影视美术创作中的任务义务和创作流程，经由过程先辈们总结出来的实际常识和自己多年的实战任务经历，联合新媒体技巧，举例解释我在影视创作中所提取的外型符号和蔼氛衬着的设计。针对影视美术设计中的空间情况组成、整体外型、场景设计等成绩作了剖析和论证，应用片子思想、视听不雅念和活动的空间与时光的外型思想，目标是使影视喜好者对片子美术的特征、感化和基本常识有一个根本的懂得和熟悉，为下一步周全进修片子美术设计专业打下优越基本。
摘要 4-5
ABSTRACT 5
第一章引言 7-8
第二章电影、电视剧美术的基本概念 8-10
第一节影视美术的任务、职责和功能 8-9
第二节电影、电视美术的异同 9-10
第三章影视美术需要重视 10-22
第一节影视美术要提供故事展开的环境 10-11
第二节真假结合巧夺天工 11-13
第三节生活真实不等于艺术真实 13
第四节既忠实历史，又大胆创造 13-15
第五节在统一中寻求变化 15-17
第六节为摄影提供角度，为表演提供支点 17-18
第七节影视美术应当向建筑领域延伸 18
第八节电影与电视剧的美术不应有原则的区别 18-19
第九节影视作品能够反映美术师的风格 19
第十节关于人物造型上的设计 19-20
第十一节我国影视美术队伍现状堪虞 20-22
第四章结论 22
格美术设计教案 篇2
论文关键词：中职学校美术专业 电脑美术设计课程 基拙设计课程 课程设置
论文摘要：电脑美术设计专业是顺应市场需求而产生的一个新兴专业，是艺术设计理论、技艺与电脑操作技术有机结合，理论与实践于一体的综合性学科，势必成为设计教育之举足轻重的专业。在中等职业学校相关的专业，电脑美术设计已逐步成熟发展起来。但在课程设置上，电脑美术设计教学往往是把绘图软件(如Photoshop,Coredraw)作为单独的课程来教学，没有与传统的基础设计课程(如平面构成、色彩构成等)有机的结合起来，各自为政，不能进行有效的互补;从而在一定程度上制约了教学的时效性，教学效果的潜力还没有被完全得到开发。教学改革和专业建设是一个长期的过程，结合对电脑美术设计专业的教学实践，对教学改革和专业建设作一些探讨。
关于传统基础设计教学课程
中职学校美术专业一般开设图案、平面构成、色彩构成、立体构成、工艺美术等基础设计课程。
在一定程度上，职高生的文化基础比较薄弱，学生自身艺术修养落差较大。面对一门新的设计课程，存在着很大的思维转换适应性。从一般常态思维转换到设讨一所需要的抽象思维学需要较长时间的训练。有的学生能较快领会适应月、思路正确，有的则反应相对迟钝，跟不上教学进度。加上整个设计课程需要设计平面，色彩，立构三个方向的初步认识作为基础。有些学生直至课程结束，仍然不清楚自己学习这门课程到底有什么用，今后将如何与社会工作接轨。由于这样的心态，教学效果很难达到，由此学生在学习上多了一些阻碍。
关于电脑美术教学课程
中职学校美术专业一般开设Photoshop,Coreldraw,广告专业、印刷业及各种商业宣传、社会宣传等行业的专业需要。比起传统的手工制作，又节省时间，且能制作制作精良，以及手工根本无法达到的设计效果。
在这些软件教学中，主要是讲解绘图软件的操作技能，每一个菜单每一样工具的用途和用法。而其中很多都涉及到基础设计知识，如photoshop里的色相、明度、饱和度等，而更多的是学生在没有学习过平面构成、色彩构成等这些基础设计专业知识的前提下，很难想象能设计出像样的作品来。而要等到这些基础设计课程开完，大约要两年的课程安排，再开设电脑美术课程，恐怕为时已晚，那里还有充足的时间来学电脑设计软件课程。这就造成现在的基础设计课程与电脑设计课程排课时同时展开，配有各自的专业教师，你讲你的基础设计，我教我的电脑设计软件，老死不相往来。而两者之间的融会贯通，就要靠学生自己去领会了。
“电脑美术设计”与“基础设计”课程的融汇作为专业教师首先应具备较强的电脑辅助设计和基础设计理论和实践教学能力。讲授图案、平面构成、色彩构成等平面设计还应对redraw等平面设计软件应用自如;讲授立体构成、包装等还应掌握3dmax软件。
一、电脑美术辅助平面构成教学模式
在平面构成中，将不同或相同的基木形，在二度空间内构筑丰富的新视觉形象，基本形在画面骨骼框架内方向不同，正负的转换上存在着极大的灵活性，即使是同一个基本形由于不用方式的排列组合，也会出现多个迥然不同的画面效果，这也正是平面构成的魅力所在，学生只能针对某一个画面效果可能性的探求，对活跃学生思维极为不利。Photoshop,Coredraw作为设计专业学生必须学的绘图软件，具有强大的绘图功能，不仅快捷准确，而且可以绘制出手工绘制时难以得到的图形，更重要的是学生可以在机上通过复制、镜像、旋转等命令反复寻求变化和组合方式，从而达到举一反三，众中挑一的教学效果。
二、电脑美术辅助色彩构成教学摸式
色彩对于人们的重要性，犹如阳光、空气和水一样必不可少，作为美术设计者，更应该自觉地认识色彩、创造色彩、一件设计作品的美感是综合了形态、色彩、质感而产生的。然而，看到作品的瞬间。首先诉诸于观者眼睛的'是色彩的组合效果，也就是色彩美的问题。在设计中，不同的色彩搭配组合会给人的视觉和心理上形成诸如温暖、寒冷、华丽、朴素、强烈、柔弱、明亮、阴暗等不同的环境气氛，表现各种不同的感情效果。传统的课堂教学模式在讲授色彩原理时，教师往往以字代色，两种或多种色彩的对比及调和效果，学生只能通过联想加以比较，直观性价差，尤其对一些色彩感觉较弱、对色彩知识了解也较少的学生，这一点表现得尤为明显，学生在后期的实际应用中，很难把构成中的色彩知识自觉地应用于创作中，出现了临摹不成问题，创作却难上加难的情况，有的学生甚至要求在重新讲解相关的色彩知识，这些都说明前期的教学模式存在着一些问题。
三、电脑美术辅助立体构成教学摸式
立体构成的原理对形体基本的构成要素;点、线、面、体，即从几何体的角度建立科学的概念，又从心理学的角度分析对人的感觉作用，把科学地认识和感性的印象结合在一起。计算机三维建模及渲染技术使学生在观察物体时，试点具有流动性，能表现出物体的各个侧面及细部，同时也能在空间的试点中对形体进行构筑和修改。
电脑美术教学中教师、学生、电脑三者的重新定位
目前学生学习计算机热情很高，设计软件的大量出现及更新换代，使学生更加渴望早日掌握计算机操作，把自己的构思与先进的计算机技术完美的融合在一起。基于此点，电脑美术辅助构成教学模式的建立，客观上要求授课教师在掌握基础设计学科的同时，还应掌握一定的计算机绘图软件知识，并将二者有机结合起来，有效指导学生合理的使用计算机，并在教学过程中，仍应建议并鼓励学生保持传统的绘制能力，如对画笔、色彩等工具的使用，在上机前先做充分的构思与构图的探讨准备工作，灵活的把一些自然的、传统手法所长的素材通过扫描仪输入屏幕，使两种设计语言有所沟通并相互补充。电脑的引入，只是作为一种先进工具，帮助学生活跃思维，开拓大脑，增加学习兴趣，启发学生应用电脑的图形语言开拓新的视觉领域。
电脑美术在教学中的应用会越来越广泛，这对传统的教学模式无疑是一个不小的冲击，面对一种新型的教育途径，迫使教师重新拟定新的教学目标，增添新的教学内容，不断在教学方法上推陈出新，不断在课程设置上不拘于条框，适应教学的需求，注重教育的改革，才能培养除市场经济环境下的实用型优秀技术人才。
格美术设计教案 篇3
浅谈关于构建中职美术设计专业教师教学能力标准的思考论文
论文关键词:中职 美术设计 教学能力 标准
论文摘要:鉴于中职美术设计专业教师教学能力标准是师资培养培训的纲领性文件，又是中职师资培训包项目开发的基石，故我们在标准的制定过程中，除了加强对有关职业教育教师能力标准的文献资料进行综合性的分析，更注重对相关企业、职业学校以及师资培训基地进行广泛、深入地调研。
为了贯彻落实《国务院关于大力发展职业教育的决定》和《教育部财政部关于实施中等职业学校教师素质提高计划的意见》，“十一五”期间，54所全国重点建设职教师资培训基地按教育部的统一部署，开发70个中等职业学校重点专业的师资培养培训方案、课程和教材，形成一系列具有应用价值和示范作用的培训包，为全国中职师资培训提供科学化、规范化、专业化指导，以切实提高中等职业学校专业教师素质。
江西科技师范学院承担了中等职业学校“美术设计专业”师资培养培训方案、课程、教材开发项目。根据项目开发的要求，教师教学能力标准则是在整个项目当中处于首要的地位，故本文主要研究’如何开发这一标准，以促进整个培训包项目的开发与推进。
一、制定中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准的背景和指导思想
美术设计作为物质和文化相结合的活动方式，在经济社会的发展当中最具有活力和创造力。它在中国古代被称作“百工巧艺”，其显著的特点是美术设计与生产、设计与制作紧密结合。在源远流长的发展历程中，先人们创造了丰富的广为世界称誉的成果。随着中国的改革开放和科技进步，美术设计的外延远远超过了过去以手工工艺为核心的产业圈，而涵盖了从手工到电脑的所有技术产品。
作为培养美术设计相关产业的初、中级专业人才基地，我国中等职业学校的美术设计教育事业任重而道远。为了适应经济社会发展的需要，加强美术设计教育的理论研究及实践探索乃当务之急;加大培训力度，提高中等职业学校美术设计专业教师的素质也迫在眉睫。
制定中职美术设计专业教师教学能力标准的指导思想是:以《国务院关于大力发展职业教育的决定》和《教育部财政部关于实施中等职业学校教师素质提高计划的意见》为指导，以完善职教师资培养培训体系、促进职教师资培养培训工作的规范化与科学化、提高中等职业学校专业教师素质为目标，广泛吸收其他师资基地、中等职业学校和行业、企业等各方面的力量参与，构建一个以专业发展为目标，以指导教师专业成长为引领，以项目为载体，集理论和实践为一休的教师专业教学能力标准程式。
二、相关职业教育教师能力标准的文献资料分析
中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准完全是一项首创性的工作，现今只有一些相近或相关的职业教育教师能力标准的文献资料可供参考，对制定中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准较有参考意义的主要是:
(一)教育部《中小学教师教育技术能力标准(试行)》.2004年12月发布。这是为贯彻落实((2003-2007年教育行动振兴计划》和《教育部关于加快推进全国教师网络联盟计划，组织新一轮中小学教师全员培训的意见》而开发的一个标准，教育部将以此为依据研究建立中小学教师教育技术培训、考试和认证体系。这个“标准”把相关人员分为“教学人员”、“管理人员”、“技术支持人员”三类，其中“教学人员”的能力区分为4项:意识与态度，知识与技能，应用与创新，社会责任。
(二)《重庆市中等职业学校专业教师能力标准(试行)))[2]02007年7月发布的《中国一澳大利亚(重庆)职业教育与培训项目国家报告》称之为中国的首个专业教师能力标准，它借鉴了澳大利亚职业教育师资队伍建设经验，从职业道德教育能力、行业联系能力、课程设计能力、教学组织和实施能力、鉴定能力、交流与合作能力等9项能力领域，“能力领域、能力单元、能力要素、能力表现水平”等4个层面，对职业教育的教师能力提出具体要求。
(三)《教师能力标准》[3]，这是一本介绍“IBSTPI教师能力标准”的书。2004年，国际培训、绩效、教学标准委员会(theInternationalBoard‘StandardsforTrainingPerformanceandInstruction，简称IB-STPI)发布了修订的教师能力标准，包括5个维度、18项能力以及98条具体绩效指标。这5个维度是专业基础、教学计划和准备、教学方法和策略、评估与评价和教学管理。这是一个迄今为止较为权威、最为全面的国际教师能力标准。
(四)《中等职业学校美术设计专业教学指导方案》。这是《面向21世纪教育振兴行动计划》中“职业教育课程改革和教材建设规划”项目的成果，2001年由教育部职业教育与成人教育司、教育部职业技术教育中心研究所颁发。它的内容包括美术设计专业的课程设置、主干专业课程教学基本要求、专业设置标准、专业教学指导方案研究与开发报告等，是实施学历教育的各类中等职业学校加强专业和课程建设、安排和组织教学活动的指导性教学文件。需要强调的是这个指导方案从专业教师教学工作需要的角度制定了能力标准，即对专业教师的专业培养目标、专业业务范围、专业课程设置和专业教学等方面提出具体要求。
三、对美术设计行业企业、相关职业学校及师资培训机构的'调研
为了给制定美术设计专业教师教学能力标准提供客观依据，课题组主要从三个方面进行调研:一是美术设计类行业、企业，二是各地中职美术设计类专业学校，三是目前正在开展中职美术设计类专业教师国家级培训的基地学校。
(一)调研的内容
1.对行业企业调查的主要内容有:美术设计产业在我国的分布、发展趋势及其物质文化人力资源的配置，相关行业企业的生产工艺流程和岗位规范、人才需求状况以及从业者的素质构成，上述用人单位对中职美术设计类毕业生职业技能、知识及职业道德等方面的评价，在制定培训美术设计职业技术人员的基本技能的标准时，如何处理地域分布广泛、门类繁多所形成的美术设计职业技术人员培养中差异性与普适性的协调问题。
2.对职业学校调查的主要内容有:中职美术设计类专业在一些不同地区的大致分布情况及其发展变化的趋势和原因，中等职业学校现行美术设计类专业课程设置、教材对培养美术设计从业者的适用性及教学方法的有效性，中等职业学校美术设计类专业毕业生学习动机、就业展望，美术设计专业师资素质的基本状况以及接受培训的意愿和具体要求。
3.对国家级培训基地学校调查的主要内容是充分收集目前正在开展中职美术设计类专业教师国家级培训的有关信息，重点是借鉴他们所确立的培训目标。 (二)调研的基本结论
1.行业、企业的调研结论。“美术设计”涵盖了所有企业或商业活动中与美术有关的设计工作，这一庞大的行业从照应职业教育专业的角度来细分，可以大致分为视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计和数字艺术设计四类。
在经济社会的发展中，随着人们生活质量的提高和多样化需求的增长，美术设计行业已受到广泛重视和政策扶持，发展迅速，分布广泛。同时，与美术设计相关的观念、工具、技能等更新换代快，地域差异大，市场竞争非常激烈。
业内人士对从业人员的观点大致如下:目前我国美术设计从业人员，特别是来源于中职学校的员工，大多数的基本职业能力较低，表现为专业化程度不高，实践技能不强，知识面不广，外语水平较差，而从业人员的综合职业能力素质(关键能力和跨专业能力、应变能力)更是巫待加强。
企业对中职美术设计专业教师的评价是中职师资已经具备的大学本科以上的专业知识，是美术设计流程中的上游，他们缺乏的是处于动态中千差万别、不断更新的中下游的技能知识。重点要加强实践运用和技能培养.丰富行业的实践经验.培养美术设计专业意识和职业道德以及美术设计专业教学与行业实际要求相联系的主动性等。他们在本科专业知识的基础上所接受的行业应用流程和技能训练愈多，其所培养的美术设计人员就愈能适应高度细分的行业市场。
2.中等职业学校的调研结论。资料显示，近20多年来，美术设计专业在我国发展很快。但是，美术设计专业的人才无论在数量还是质量上，仍难以满足迅速发展的国内美术设计行业的需求。我国的中职美术设计教育是在经济高速发展与社会转型的历史背景下发展起来的，尚处于发展的初级阶段，其教育理论与教学实践未完全成熟;教材存在信息滞后、内容空疏化的问题;由于资金投人不足、企业参与不积极、实训基地缺失等诸多原因，该专业实训或实践课的安排仍不够理想。
从中职学校美术设计专业师资的现状来看，总体数量尚有不足，美术设计专业教师课时任务重，更重要的是他们的专业实践能力和教师教学能力都巫需加强。随着科学技术的突飞猛进，新技术给作品的设计及作品信息的传播带来极大的便利，这些刘美术设计产生了深刻的影响，各中职学校开始设置新兴专业方向。然而，美术设计教师的教学观念、方法以及创作都跟不上形势的发展变化，一些从事图形图像处理教学的美术设计教师无法胜任，即使是包装、广告、展示设计、模型制作、商业插画等传统美术设计专业课，教师的能力表现也因人而异。另外，相当一部分美术设计教师在组织教学方面不规范，在职业教育学、心理学、美术设计专业教育学等方面存在明显的薄弱环节，能够承担美术设计专业教学改革和课程开发工作的人才更是稀有。
目前，中职美术设计专业教师从事相关实践的机会不多，教师的理论知识与实践的联系难以做到统一，反映到具体的教学中则表现为对美术设计这种面向市场的商业行为掌握不足，不具备应付多元多变要求的实际设计能力，也较难提高学生的学习兴趣和激发创业动机，难以培养企业所需要的高素质人才。
3.承担中职美术设计类专业教师国家级培训的基地学校所确立培训目标的分析。2008年，中职美术设计类专业教师国家级培训任务由江西科技师范学院、湖南师范大学、吉林工程师范学院、河南技术师范学院、苏州工艺美术职业学院等五所院校承担。综合分析其培训目标的要件，主要包括八个方面:了解职业教育的形势、任务和政策，掌握专业课程和教学改革的方向，掌握专业教学法和现代教育技术手段，熟练运用计算机图形图像设计软件，掌握若干种类美术设计作品的创作技术，具备指导其他教师进行专业教学的能力，熟悉相关行业企业的发展情况与需求，进行高一级职业资格证书的技能培训。
四、中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准的构思
在经过充分调研、大量查证文献资料的基础上，集中企业行业专家、中职学校一线教师、基地学校教研人员的智慧，反复征询职教师资培训主体对象的意见，通过咨询有关专家，笔者认为《中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准》中，可将美术设计专业教师能力分为专业实践能力和教师教学能力两个系列。其中专业实践能力系列，根据“学以致用”的中职美术设计专业教学的原则，还可分为美术设计基础、商业美术、装饰美工、电脑辅助设计4个模块。而教师教学能力系列则可基于教学的共性，分为课程设计、制定授课计划、设计教案、教学准备、实施教学、教学评价和教学指导、教学研究和教学改革、职业道德等8个方面。
这个《能力标准》应从分析美术设计专业岗位群的职业活动出发，着眼于实践的专业技能要求，侧重应用性较广的商业美术和装饰美工的专业实践能力标准的开发。同时考虑到现代信息技术和科技手段在美术设计活动中的作用不断增强，对电脑辅助美术设计的能力也要加以强调。
格美术设计教案 篇4
1、黑体美术字（工艺）
一，教学目的：
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。
二，课前准备：
黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。
三，教学过程：
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。
3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）
4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。
5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。
6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
四，学生作业：
选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。
五，课堂小结：
作业展览，表扬优秀作业。
格美术设计教案 篇5
摘要：伴随着现代化教学理念在中职的深入，中职的教学方法更加灵活多变。本文依据中职美术设计与制作专业教学存在的问题，提出通过教学方法的改革解决现存问题，并探讨多种有效的教学方法。
关键词：美术设计与制作；教学方法；头脑风暴；情景式教学
为适应当今时代人才培养需求，网络、新闻、美工、时尚摄影、广告、创意、营销等技术人才需求量增大，许多中等职业学校都开设了美术设计与制作专业，有的学校称平面艺术设计专业或电脑美术专业。学校教育的主阵地在课堂，教师作为学生职业生涯与知识传授的引导者，要充分运用多种教学方法，从而更有效的培养出适应时代发展需求的美术设计与制作人才。
一、中职美术设计与制作专业教学存在的问题
中职学生在学习上大多数存在懒惰思想，缺乏刻苦精神。大多数中职学生进入美术设计与制作专业前，对该专业的了解与行业发展并不明确。大部分学生没有接受过绘画训练，更加没有涉及到设计软件的学习。因此，学习动力不足，学习氛围不浓。学校对于美术设计与制作专业课程设置存在重理论轻实践的问题，学校缺乏校企联动培养机制，导致师资队伍在长期教学的同时，脱离了行业发展，不利于培养学生市场适应性，尤其是针对岗位性的教学。校企合作的脱节导致中职毕业生就业率的下降。
二、通过教学方法的改革解决现存问题
学校教育的主阵地在课堂，教学方法是构成课堂教学活动的重要因素之一，教师作为学生职业生涯与知识传授的引导者，有责任将学校教学方针与目标具体实施到教学中。对于教学方法的选择与运用，不仅影响了学生对学科知识的掌握情况，还影响学生对这门课程学习的兴趣和积极参与程度。选择良好的教学方法有助于课堂教学效率与质量的提高。充分运用丰富的教学方法有助于解决中职美术设计与制作专业现存的问题，有助于培养适应时代发展需求的美术设计与制作人才。作为一名教师，对教学方法的探讨与反思十分必要。我们在教学过程中，为了达到更好的教学效果，研究多种教学方法，并在教师间相互探讨，也是丰富教学的手段之一。[1]
三、中职美术设计与制作专业教学方法探讨
（一）微课程教学方法
微课程是指时间在十分钟左右（一般人注意力集中的有效时间），教学目标明确，内容短小，集中说明一个问题的小课程。[2]微课程不仅仅是一种崭新的课程教学资源组织形式，更为我们展示了一种全新的教学方法、教学方式、教学思想和教学理念。[3]美术设计与制作专业属于视觉设计范畴，微课程教学方法的应用，将课程知识点以重点、难点、考点通过视觉化的方式吸引学生的注意力，学习起来更加通俗易懂，层次分明。微课教学法对美术设计与制作专业的深入融合应当体现在开放性和交互性。利用学生喜欢看直播，通过网络资源摄取知识的学习方式探索微课教学法的网络知识平台。鼓励学生超越微课设置的知识结构，补充概念、实例，补充学生学习的信息渠道。
（二）任务驱动教学方法
任务驱动教学法十分适用于美术设计与制作专业课程的教学方法，美术教育与设计专业课程培养学生的实践操作能力，又强调学生美学设计思维的培养。在课堂上，师生通过共同完成“项目”，按照：教师展示任务、学生分析任务、学生尝试独立完成或者与合作伙伴共同完成任务，师生完成“项目”并进行总结。这样的流程，有助于学生体验专业的.工作环境，在解决实际问题的过程中培养学生观察力，独立思考和分析能力。这种教学方法强调学生学习的主体性，也是体现学习与工作相结合的特色教学方法。
（三）“头脑风暴”教学方法
IDEO1员工集体在硅谷办公室楼顶露营的照片引起人们对“头脑风暴”的极大关注。“头脑风暴”方法多用于商科，目前，这种方法非常适用于美术设计与制作专业教学。在高校美术学生设计基础课程中，思维发散训练是重要的一块。中职学生学习美术设计与制作专业，除了强调实践操作的培养，也要加强设计思维的训练。只有思维上的“强大”，才能在设计工作中走的“更远”。“头脑风暴”教学方法要求学生在最短的时间内，收集大量的创意，列出多种创意方案并表达出来。在课堂上，一是要“异想天开”，可以将学生分为小组，利用中职学生“异想天开”的特点开拓思维，集思广益；二是要“借题发挥”，老师不要急于评论，最大限度的激发学生思考的空间，学生可以借助他人的想法丰满自己的方案；三是要“图文并茂”，作为一名美术设计与制作专业学生，每一次表达的环节都离不开图的表达方式。例如专业课程《Photoshop》教学中对“头脑风暴”教学方法的采用，要求全体学生都积极参与到创新中，教师在引导环节充分解释说明，学生创新思想并逐一表达，其他学生聆听，不急于表现意见，并做好记录。通过这种方法，学生思维开拓了，更加明白在Photoshop软件上应该做什么以及怎样去做能使视觉效果最佳。
（四）情景式教学方法
采用情景教学法的最大目的就是调动学生学习的兴趣，诱发学生积极参与到学习中。教师通过精心设计改变现场环境，在课上演情景剧。启发学生思路，鼓动学生积极参与。例如模拟设计公司的设计提案讨论现场，教师扮演客户，几位学生扮演设计主管，其他学生将自己的设计作品或创意提案现场展示，师生通过情景模拟的过程中发现问题，解决问题。这种情境模拟的教学方法使学生体验到工作场景，从而明确课程学习目标和自我发展方向。有助于学生思维拓展，锻炼表达和应变能力。情景教学方法和美术设计与制作专业的深入融合可以应用到实际情景中。例如带领学生观摩职高院校美术设计与制作工作室，参观广告设计公司、网页美工工作室、影楼后期工作室等实训基地。作为一名教师，要时刻以学生为核心，依据学生学习和发展需求学习与研究更丰富的教学方法。通过教学方法的改进，引导学生爱上学习，热爱这门课程，对美术设计与制作专业的发展更有信心。
参考文献：
[1]杨雁.高职院校电脑美术设计专业教学研究[D]山东师范大学硕士论文,:11
[2]黎加厚.微课的含义与发展[J]中小学信息技术教育,(4):10-12
[3]张武威，曾天山，黄宇星.微课程与翻转课堂相结合的教学方法创新应用[J]课程教材教法,(7):10-16